Wat is schilderen en waarom is het vandaag nodig?

Dus, wat is schilderen? Het lijkt erop dat iedereen het antwoord op deze eenvoudige vraag kent, maar het is niet iedereen die het antwoord kan formuleren. Per slot van rekening heeft elke persoon zijn eigen, anders dan het andere concept van dit fenomeen.

Als je de pragmatist vraagt ​​wat schilderen is,hij zal hoogstwaarschijnlijk zeggen dat dit de reproductie is van de omringende realiteit met behulp van verschillende kleurstoffen. Dat wil zeggen, voor een praktisch persoon in deze actie, in de eerste plaats, is het begrip betrokken, waardoor de vakman zijn "meesterwerken" creëert door duidelijk geverifieerde regels en eenmaal beheerst door technologie.

Deskundigen hebben altijd naar dergelijke creaties verwezen als de "lagere stijl" van het decoratieve beeld.

De historicus van de vraag: "Wat is schilderen?"- antwoordt dat dit een van de belangrijkste oude kunsten is, die ontstond aan het begin van de tijd. En als eerste primitieve mensen overgestapt op stenen, hout of brons uitsluitend gematerialiseerde objecten, dan later, in de tijd van het oude Egypte, begonnen ze gedachten en gevoelens weer te geven. Tegelijkertijd verscheen symboliek in de schilderkunst - de kunst om een ​​verschijnsel of een object figuurlijk te tonen.

De kunstenaar, zoals elke andere persoon,in staat om de essentie van de dingen subtiel te voelen en te begrijpen, op de vraag: "Wat is schilderen?" - antwoordt dat het een kunst is die in staat is om een ​​speciale visie van de echte wereld over te brengen en de gevoelens van de omringende mensen te beïnvloeden. Om dit te doen, heb je een speciaal talent, een vonk, inspiratie, een andere kijk op dingen nodig - je kunt het anders noemen, het belangrijkst, begrijpen dat iemand in staat is om een ​​kunstenaar te worden, maar iemand is dat niet. En zelfs als het lang en moeilijk te leren en te werken is, is het op zijn best mogelijk om eenvoudige foto's van het enkele type te stempelen. En niets kan worden gedaan, het talent is anders gemeten en het is altijd zo geweest. In elke eeuw werden grote meesters geboren en stierven, en vaak werden hun doeken pas na de dood bekend aan de hele wereld.

De glorietijd van de schilderkunst was de Renaissance,die de wereld zulke grote meesters gaven als Titiaan, Botticelli, Masaccio, Rembrandt, Vermeer en vele anderen. Na het einde van hun tijd plaatsen critici meer dan eens de fijne kunstdiagnose van 'verval en gebrek aan smaak'. Er gingen echter jaren voorbij en er werden al nieuwe artiesten op een podium geplaatst, zoals Matisse, Renoir, Picasso, Aivazovsky en een heel legioen aanhangers.

Fine Art is alive and now,moderne olieverfschilderijen worden bijvoorbeeld gerepresenteerd door de doeken van John Marcosse, Robert Zeller, Geri Winx. Misschien in 150-200 jaar zullen hun schilderijen de veilingen voor een gekke prijs verlaten, en zullen ze hun volgers hebben, zoals Nederlandse en Spaanse meesters van de Renaissance. De moderne Russische schilderkunst heeft ook namen als Anton Semenov, Georgy Dmitriev, Balakshin Eugene, dus in ons land is deze kunst nog steeds relevant.

Waarom hebben we schilderen nodig in het tijdperk van elektronica enallerlei soorten video-apparaten? Misschien zal deze kunst binnenkort ophouden te bestaan? Ik denk van niet, want boeken, theater, opera en ballet gingen niet dood. Hoogstwaarschijnlijk blijft schilderen het lot van een bepaald aantal kenners, evenals rijke mensen. Dat wil zeggen dat er niets zal veranderen, omdat deze hoge kunst altijd alleen voor de elite en de kring van kenners is geweest.

</ p>